Reseña de la película "Jurado nº 2"

Día: martes 5 de noviembre de 2024 

Anoche nos reunimos el CineFórum de la Asociación Arteapuntas para disfrutar de otra película.  En este caso tocó el turno a una dirigida por un legendario de Hollywood: Clint Eastwood. La historia de "Jurado nº 2" sigue precisamente a un miembro del jurado que descubre su conexión personal con el caso que juzga, un giro que transforma este thriller psicológico en un film sobre culpa y justicia. Clint Eastwood nos sumerge en una narrativa pausada pero cargada de tensión. A sus 94 años, demuestra que aún tiene el pulso firme para plantear preguntas universales sobre la ética y la redención, esta vez desde la perspectiva de un hombre común atrapado en circunstancias extraordinarias.

 

Opinan nuestras cinéfilas:

Carmela López: La película se centra en el dilema moral. Es muy interesante. Nada es blanco o negro, tiene matices. Es difícil decidir quién es el villano. Importante la escasez de música y luz. Cuenta con un maravilloso montaje y una interpretación magistral.

Silvia García: Es un drama, una lucha entre el bien y el mal. La duda entre entregarse y descansar o no entregarse y no poder vivir con eses peso el resto de su vida. Aunque no sabemos si realmente golpeó a un cierno o no. 

Isabel Lara: Un buen guion que hace cuestionar la justicia, la verdad. La ambición política, la violencia de género. Mantiene la duda y el suspense hasta el final sin resolver.

María José García: Es una batalla del individuo contra las leyes y la justicia. Cuenta con una buena dirección del veterano Clint Eastwood. Mantiene la tensión y el suspense, recuerda el "Falso culpable" de Hitchcock. Son importantes los gestos, las miradas y la moneda que mantiene la tensión en el protagonista. Destacaría dos frases: "Estamos tan enfermos como nuestros secretos" y "La verdad no es justa a veces".

 Calificación global

 

Programación noviembre de 2024

ACTIVIDADES:
Día 5 martes. Cineforum. “Jurado nº 2” Cine Avenida a las 17,15 h.

Día 9 sábado. Visita al arrabal “Cestería/Baratillo”. A las 11 horas en la Confitería los
Ángeles.

Día 23-24 sábado y domingo. Viaje al Alentejo. Visitaremos Mértola, Alcoutím y
Sanlúcar de Guadiana.

Día 28 jueves. Club de Lectura “Encarna Muriana”. Comentaremos el libro “Un verdor
terrible” de Benjamín Labatut. Hotel Sevilla Center. Avenida de la Buhaira, 24. A las 18
h.

 

Reseña literaria de la obra "El bosque de la noche"

Día: 31 de octubre de 2024 

Obra: "El bosque de la noche". Autora: Djuna Barnes

La escritora, ilustradora y periodista neoyorquina Djuna Barnes (1892-1982) residió en París en el período de entreguerras, donde tuvo una vida bohemia y mantuvo una larga relación con la artista estadounidense Thelma Wood, a la que consideró el amor de su vida. También se relacionó con intelectuales y artistas de la talla de Charles Chaplin, Marcel Duchamp, Hemingway, Gertrude Stein, Henry Miller, Natalie Barney o James Joyce. Barnes, influenciada por la eclosión de los movimientos vanguardistas (modernismo, simbolismo, surrealismo...), publica en 1936 su obra culmen “El bosque de la noche”. Novela insólita y autobiográfica, la vida de la autora se refleja en su lenguaje: descripciones, metáforas, símbolos, monólogos o diálogos, y su propio yo domina un paisaje poético sembrado de desdicha. T. S. Eliot afirma en el prólogo del libro: “gustará especialmente a los amantes de la poesía”. Djuna Barnes retrata el alma humana y los sentimientos destapando la pasión y el deseo como el único sentido de la vida de unos personajes, apartados del mundo, desesperados y en cuyo interior hay heridas abiertas por amores imposibles.

La gran protagonista de la obra es la noche, con todo lo que contiene de oscuridad, degradación, turbulencias o ausencias, "La noche le hace algo a la identidad de la persona", “No encontraremos consuelo hasta que la noche se diluya, hasta que la furia de la noche extinga su fuego”. La novela narra, por un lado, la vida de la joven rebelde Robin Vote (personaje basado en la figura de Thelma Wood), que genera una gran ausencia en el resto de personajes dependientes emocionalmente de ella y, por otro, los esfuerzos que realizan por retenerla: el trastornado falso barón, judío, vienés, Felix Volkbein, que para continuar con las tradiciones de la nobleza se casa con Robin, que pronto le abandona, dejándolo en una absoluta oscuridad para el resto de su vida, junto a un niño “febril, enfermo y quejumbroso”; la abnegada Nora Floody (con la que se identifica la propia autora), que se siente amada por algo extraño que la ha olvidado, al mismo tiempo que va consolando a las mujeres a las que Robin ha ido abandonando; y la usurpadora Jenny Petherbridge, cuatro veces viuda.

Todos estos personajes de ambientes diversos pertenecientes a la aristocracia y a la bohemia, mantienen unas relaciones atormentadas, que son el caldo de cultivo para el extravagante, erudito y homosexual doctor Matthew O’Connor, que se mueve en la ilegalidad y que se describe a sí mismo como un permanente error de la naturaleza, siendo el eje y el testigo de la historia con sus monólogos dialogados y con una capacidad verbal deslumbrante que proporciona la parte más filosófica de la novela, aunque el mismo reconoce: "Mi relato tiene un hilo conductor, pero te costará trabajo descubrirlo". Los personajes confían sus penas al doctor tratando de buscar respuestas, sin conseguirlas y él, como un psicoanalista, intenta “sacarles de la entraña la angustia mortal”, al mismo tiempo que va revelando su propio sufrimiento.“Por eso yo, el doctor O’Connor, te digo: … obra en tu corazón y cuida a quien amas, porque un amante que muere, por olvidado que esté, se lleva a la tumba algo de ti”.

Redacción de la reseña: María José García del Real