sábado, 4 de abril de 2026

Programación de abril de 2026

 Día 7 martes. Taller de cine. Biblioteca Felipe González. A las 18 h. Dirigido por Jacqueline Sánchez Carrero.

Día 14 martes. Cineforum. Cine Avenida. Coordinado por Jacqueline Sánchez Carrero.

Día 15 miércoles. Visita al IAPH (Instituto Andaluz del Patrimonio) y a sus talleres. A las 12 horas.

Día 16 jueves. Pre-feria: Por rumbas y sevillanas. En el Centro Cívico las Columnas. Arteapuntas con el coro Gente de Triana. A las 18 horas. Entradas por invitación.

Día 28 martes. Visita al Panteón de los Sevillanos Ilustres. A las 18,15 horas.

Día 30 jueves. Club de Lectura “Encarna Muriana”. A las 18 comentaremos “Merlín y familia” de Álvaro Cunqueiro. En Hotel Sevilla Center, Av. De la Buhaira 24. Coordinado por Ana Heredia.

   








miércoles, 25 de marzo de 2026

Reseña de la película "Amarga navidad"

La entrada de la primavera nos animó para aprovechar el buen tiempo y reunirnos algunos de los miembros del Cinefórum de la Asociación Arteapuntas. En esta ocasión acudimos al cine a ver “Amarga Navidad”, de Pedro Almodóvar, estrenada apenas hace unos días. El director nos propone, a través de la escritura de un guion cinematográfico, un tema acerca del duelo y la huida emocional, inspirado en uno de sus propios relatos escritos. Pero el film es más que eso, es una historia dentro de otra historia con muchos vértices. Posteriormente, nos reunimos en la Fundación Más, para realizar el CineFórum.

Algunos de los asistentes dieron a conocer sus opiniones con posturas muy diversas, incluso opuestas, con respecto al cine de Almodóvar. Los seguidores del director valoraron positivamente la película, mientras otros la percibieron como aburrida, demasiado diseñada o se sintieron algo perdidos en el desarrollo del relato cinematográfico. Aún así hubo consenso en relación con la calidad técnica y el trabajo interpretativo, sobre todo el de Aitana Sánchez-Gijón.

En esta ocasión publicamos varias de las opiniones, más de las usuales, de nuestras arteapunteras/os que hablan por si solas del argumento de la película:

Vicky Castillo: "Es una tragedia donde nos habla de su propia vida y de la vida de los que le rodean. Utiliza todo. ¿Dónde se encuentra el límite en las relaciones y la utilización de ellas? Lo primero que utiliza es su propia vida".

Paqui Ortega: "He salido de la película con mucha confusión. Gracias a la reunión posterior he logrado centrarme. Este caos es muy Almodóvar. Es un maestro con las emociones. Aitana Sánchez-Gijón está estupenda y Bárbara Lennie me ha gustado mucho".

Manuel Palma: "Un director de cine intenta recuperar su creatividad inspirado en la amargura y el duelo de personas de su vida. La película transcurre entre el paralelismo de la acción real y las vicisitudes de los personajes creados. Fotografía y música notables".

Mª José García: "Almodóvar sabe captar la atención del espectador. Es una película dramática sobre auto ficción, sobre el cine dentro del cine, sobre heridas del pasado y sobre los límites éticos de la creación artística. El protagonista es el alter ego del director. Reflexiona sobre el sentido de exponer en público los problemas ajenos. La música de Chavela Vargas está presente, su canción da título a la película (...). Almodóvar explora el dolor, el desgarro y el desamor como el duelo femenino. Mezcla la ficción y la realidad, y como en la vida, están unidas. Se refleja también la crisis creativa del director y manifiesta el arrepentimiento del guionista de haber reflejado las vidas ajenas, después de que hayan leído el guion y se vean reflejados como protagonistas".

Mercedes Fresco: "Almodóvar en su madurez, con un guion donde se evidencian los duelos de los personajes, el amor y desamor, la amistad, las crisis. Un mundo de mujeres que Almodóvar en su cine transmite como director sin igual de nuestro cine".

Mª José Osorio: "En general me ha resultado un tanto caótica. Pone de manifiesto una temática de duelo, cada personaje viviendo el suyo propio. Importante el valor de la amistad en el sentido más amplio: amistad incondicional entre las mujeres. Aparece la idea de crisis creativa que le sirve para crear la película".

Mª Luján García: "Es la última película marca Almodóvar pero no me ha transmitido muchas emociones. Muchas referencias a películas anteriores suyas. Lo que ha querido resaltar es el duelo por las pérdidas".

Lourdes García: "Una historia distribuida en dos tiempos y dos espacios. Un escritor que le falta inspiración. En la novela que escribe deja plasmados sentimientos como el duelo, el amor, la muerte, el suicidio, ataque de pánico, ... más a analizar".

   

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Calificación global

 

 
Responsable del CineFórum: Jacqueline Sánchez Carrero 

miércoles, 18 de marzo de 2026

Poniendo fin al rodaje del cortometraje

Con Carolina y Tania detrás de las cámaras, y Manuel como responsable de la claqueta, iniciamos el rodaje de la última parte del cortometraje  que está realizando este grupo de cinéfilos, la mayoría de la Asociación Arteapuntas.  

La primera escena la protagonizaron María José y Carmela, muy metidas en sus roles de asiduas lectoras del libro en cuestión. La segunda escena grabada tuvo la intervención de Isabel y de Peña, y resultó fácil de realizar en medio de libros y algo de risas. 

Por último, nos dedicamos a la escena que requería más cuidado de todo el guion, la escena final. Además de las compañeras ya citadas contamos con la participación de Antonio y de Vicky, que pusieron su toque particular a la historia. Nos divertimos y aprendimos. 

Todo esto lo efectuamos en la Biblioteca "Felipe González" de Sevilla, a cuyo personal agradecemos de forma especial su amabilidad al prestarnos su sala como plató de rodaje. ¡Estupendo!

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 (Post publicado originalmente en la web de Taller Telekids por Jacqueline Sánchez Carrero).   

jueves, 12 de marzo de 2026

“EXPRESSARTE” Semana de la Mujer

 Día: 6 de marzo de 2026.

En el Centro Cívico Las Columnas.
Asistentes: 65.

El Centro Cívico de Triana nos pidió colaboración para la celebración de la Semana de la Mujer
2026. Le propusimos organizar “Expressarte”, una actividad entre Taller y Exposición para
mostrar los trabajos que realizan las personas asociadas. Los cuadros de Maritina Jiménez y
Nieves Sánchez, embellecieron los pasillos de acceso a la sala Pureza donde en el escenario se
colocaron también cuatro cuadros en caballetes. El resto de trabajos se organizaron en mesas
temáticas. En la mesa 1, la Artesanía de Marisa Arroyo y María José Vázquez. En la 2, la
Bisutería de Mª José Osorio. En la 3, Literatura, con exposición de los libros de José Luis
Rodríguez, José Ibáñez y Mª Lourdes García. En la 4, los carteles anunciadores de la exposición
“Poetisas del 27. Las grandes olvidadas una lista incompleta” y de la obra de teatro sobre Pilar
de Valderrama Alday, realizada el año pasado, con su enara. Y en la 5, “Taller Telekids: La
aventura de hacer cine”, de Jacqueline Sánchez Carrero y Enrique Martínez.
Para finalizar el acto, José Luis Rodríguez recitó un bonito poema “Diez de diez para una
bailaora y mujer diez” homenaje a Matilde Colar, acompañado por la magnífica guitarrista
María José Domínguez, que a continuación nos regaló dos temas en solitario dejándonos a
todos con la boca abierta y puso en pie a toda la sala. 

Somos una asociación en la que caminamos juntos. 

 


Fotografías: Jacqueline Sánchez Carrero y Silvia García Barros.

Realización del vídeo: Jacqueline Sánchez Carrero.

martes, 10 de marzo de 2026

Visita a Capilla del Rosario de Los Humeros

Día: 3 de marzo de 2026

20 asistentes.

Ha sido un verdadero placer la visita a la Capilla de los Humeros, magníficamente explicada por el Hermano Mayor Antonio Martínez Rull.

Entre los vecinos del arrabal de Los Humeros, dedicados al ahumado del pescado que sacaban del cercano río Guadalquivir, surgió la devoción en 1691 al culto al Santo Rosario. Reunidos en torno a la Virgen del Rosario, se configura la capilla y la Hermandad con finalidad del rezo del rosario y el entierro de hermanos.

Imágenes como la de la Virgen del Rosario; el Santo Cristo de la Paz; San Antonio de Padua; el magnífico retablo Rococó coronado por los arcángeles Gabriel, Rafael y Miguel; los lienzos de los simpecados; el zócalo cerámico trianero; la lámpara de acero, y tantas otras obras de arte mantuvieron nuestra atención durante la hora y media que duró la visita.

La compra de rosquitos, pestiños y pastas del Convento de Santa Rosalía pusieron el punto dulce a la visita.


 

martes, 3 de marzo de 2026

Reseña literaria de la obra "Carta a un niño que nunca nació”

Día: 26 de febrero de 2026

Obra: "Carta a un niño que nunca nació". Autora: Oriana Fallaci

Oriana Fallaci (Florencia, 1929–2006) no solo fue una escritora y activista italiana, sino también la primera mujer de su país en ejercer como corresponsal de guerra. Su trayectoria estuvo marcada por la cobertura de los grandes conflictos del siglo XX, donde forjó un estilo directo, audaz y profundamente personal. En 1975 publicó “Carta a un niño que nunca nació”, obra inspirada en su propia experiencia, en la que reivindica su forma de pensar y su posicionamiento ante la vida. El libro se convirtió en un fenómeno internacional: vendió millones de ejemplares y desató un intenso debate social.

La obra se articula como un monólogo íntimo, un diálogo consigo misma dirigido al niño que lleva dentro y que, como anticipa el título, no llegará a nacer. Desde el momento en que descubre esa “gota de vida” en su interior, se desencadena una profunda angustia existencial y una reflexión constante sobre la tensión entre la ambición profesional y la maternidad, sobre el sentido de la existencia en un mundo hostil y sobre el temor de traer a alguien a una realidad atravesada por la injusticia. Fallaci explora el impacto de un embarazo no planificado y de alto riesgo en la vida de una mujer sola. Se trata de un texto audaz que aborda la maternidad desde una perspectiva crítica, analizando sus implicaciones tanto en el ámbito profesional - donde denuncia el acoso laboral - como en el personal, visibilizando la maternidad en solitario, históricamente impensable y estigmatizada.

A través de este relato, la autora compone una crónica social desgarradora que denuncia injusticias y desigualdades, en consonancia con su trayectoria de activista incansable. Aunque la protagonista afirma apostar por la vida bajo la premisa de que “nada es peor que la nada”, su defensa convive con el miedo y la culpa. El relato oscila constantemente entre la ilusión y el desgarro. El embarazo la enfrenta a un dilema radical: ¿es justo dar la vida en un mundo marcado por la violencia y la desigualdad? ¿Tiene derecho a negarla para preservar su libertad? La novela funciona también como una crítica desde una perspectiva feminista. Fallaci profundiza en el conflicto entre la responsabilidad individual y el derecho de la mujer a decidir. “Conmigo se quedan quietos, callados, o sueltan consideraciones acerca del aborto”, señala, evidenciando la incomodidad social que rodea su decisión. La protagonista quiebra el canon tradicional de la maternidad entendida como obligación y la reivindica como una elección libre, no como un deber. En un pasaje, imagina un juicio interior en el que intervienen amigos, el médico que le prohibió abandonar el hospital, sus padres, su amante e incluso el propio niño, quienes la acusan de “homicidio premeditado”.

A través de fábulas - como la de la magnolia o la del chocolate -, la narradora advierte a su hijo sobre la crueldad del mundo y proyecta una visión pesimista en la que todo cambia para seguir siendo igual. Sin embargo, también deja espacio para el optimismo y mantiene abiertas las puertas a la libertad como ejercicio vital. El cierre es contundente y despojado de sentimentalismo: la vida, como fuerza abstracta, no necesita de ningún individuo en particular. Los seres humanos mueren, pero la vida continúa su curso.

 


Redacción de la reseña: Mª José García del Real 

lunes, 2 de marzo de 2026

Invitación Exposición Expressarte

 


Actividad a celebrarse el viernes 6 de marzo de 2026 en el Centro Cívico Las Columnas a las 18.00 h, por la Semana de la Mujer. Incluirá visita guiada a los expositores, poemas flamencos acompañados de guitarra, taller práctico de cerámica, entre otros.

domingo, 1 de marzo de 2026

Programación de marzo de 2026

Día 3 martes. Visita guiada a la capilla de Los Humeros. A las 19 horas. Calle Torneo 86.

Día 6 viernes. Expressarte, una colaboración de artistas de la asociación Arteapuntas a
la semana de la mujer. De 18 a 20 horas. Centro Cívico Las Columnas, calle Pureza 79.

Día 10 martes. Cineforum. Cine Avenida. Lugar de tertulia a concretar. Cambio al día
24.

Día 17 martes. Taller de Cine. A las 18 horas Biblioteca Felipe González.

Día 26 jueves. Club de Lectura Encarna Muriana. Comentaremos “La ciudad de los
prodigios” de Eduardo Mendoza. A las 18 horas en el Hotel Sevilla Center. La Buhaira.
Coordinado por Ana Heredia.

Día 27 viernes. Visita guiada por Atrium a la colección del Hospital de la Caridad
depositada en el Museo de Bellas Artes. A las 13 horas.


 

martes, 24 de febrero de 2026

Visita guiada a la exposición “Pintura y coleccionismo” de Miguel Caiceo

 Día: 12 de febrero 2026

Casa Fabiola. Colección Bellver y D. Macías.
Asistentes: 9

El artista Miguel Caiceo, nos dedicó su precioso tiempo, para explicarnos la exposición en
exclusiva. Muy conocido como actor y cómico, en esta muestra se nos presenta como pintor y
coleccionista estableciendo un diálogo entre las obras de otros artistas y las propias, utilizando
frecuentemente como técnica el collage, y poniendo todo ello en relación con la línea
costumbrista que tiene este museo.

Darle las gracias a Miguel Caiceo por su generosidad y a Basilio Moreno por facilitarnos la
excelente visita.




 

 

domingo, 22 de febrero de 2026

¡Luces, cámara… y experiencia!

En el mundo del cine se aprende mucho en el momento del rodaje. Y no solo de técnica sino también de producción, del valor del tiempo y sobre todo de relaciones humanas. En este grupo sobran las ganas de aprender y también las de divertirse.

En esta sesión del curso de cine, impartido por Taller Telekids en la Asociación Arteapuntas, hemos llevado a cabo el rodaje de la primera escena de un corto que va sobre un club de lectura. Pero no de uno «normalito» sino de uno cuyos miembros quieren resolver un pequeño misterio que los tiene vuelto locos.

Nos ha encantado ver la energía de los participantes que ya quisieran tener muchos: disponibilidad para resolver los problemas de producción, recordar los guiones, y sobre todo, el buen hacer que da la experiencia de la vida. Están aprendiendo a desarrollar confianza como actores o actrices, a enfrentar el rol de la dirección y del propio manejo de la cámara.  

Esto solo ha sido el comienzo, nos queda una parte de rodaje mayor que enfrentaremos en las próximas semanas. El resultado es un pequeño homenaje a los libros, a la amistad y al placer de crear en grupo. Seguiremos en la Biblioteca Pública Municipal "Felipe González" con este Taller de Cine para Cinéfilos.

 

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(Post publicado originalmente en la web de Taller Telekids por Jacqueline Sánchez Carrero).   

lunes, 16 de febrero de 2026

Reseña de la película "Valor sentimental"

Día: 10 de febrero de 2026

El pasado martes nos reunimos para ir al Cine Avenida de Sevilla. Los miembros de la Asociación Arteapuntas acudieron con el ánimo de siempre no solo a la proyección sino también al CineFórum posterior realizado en la Fundación MAS.

El film “Valor sentimental”, coescrito y dirigido por Joachim Trier, nos habla de memoria y de familia, y también del propio cine como herencia, una suerte de archivo vivo al cual acuden los personajes para buscar la identidad. Aquí vemos que el metatema es claro: el cine dentro del cine y además funciona como hilo conductor. El director nos recuerda que los diálogos de los personajes pueden establecer la diferencia en lo que siente el espectador. Una narrativa con muchos silencios y un manejo del ritmo pausado. Destacamos dos de las actuaciones: Stellan Skarsgård, como el padre ausente y director de cine cuya presencia influye en la dinámica familiar; y la de Renate Reinsve, la hermana menor, que constituye uno de los núcleos emocionales de la historia.

Nuestros arteapunteros dejaron sus opiniones, algunas de ellas son las siguientes:

Pilar Hernández: "Película de corte nórdico que trata de los sentimientos intrafamiliares no resueltos. Lo que se dice y lo que se calla, y cómo se viven de diferente manera las situaciones a veces cotidianas". 

Mª José García: "Película intimista que cuenta con mucha emoción el cine, el teatro, con una interpretación muy al estilo de Ingmar Bergman. Se muestra una fractura en la relación paternofilial. En la casa había «algo que molestaba más que el ruido, que era el silencio». De fondo está el intento de suicidio de la hija que el padre lo incluye en el guion. Otra frase es la del padre: «no hay nada más bello que las sombras». Es importante el poder conciliador del arte y también los objetos de la casa, porque tenían un valor sentimental".

Manuel Palma: "Una casa que fue escenario de un drama familiar es también escenario de un reencuentro entre un padre ausente y unas hijas que lo reciben con gran resentimiento. Un guion, que trae el padre bajo el brazo, recordará los traumas de una de las hijas, pero al mismo tiempo reconciliará a los personajes femeninos que encuentran el perdón de un padre que no sabe que no puede pedirlo con palabras".

Tania Geremia: "Hay muchas formas de pedir perdón sin visibilizarlo".  

Mª Luján García: "Drama noruego que nos presenta unas complicadas relaciones familiares llenas de resentimientos. Me ha resultado excesivamente larga y triste, así como lenta".  

Isabel Lara: "Película densa, intimista, que toca muchos temas como la familia, el peso del pasado, el suicidio, el miedo por la tortura vivida por la abuela, las relaciones de las hermanas, la incomunicación, el abandono del padre, la depresión... Cuenta con buenas actuaciones y dirección. Valoro mucho la dialéctica y disculpas entre padres e hijas sobre cine y teatro. Se notan las diferencias fundamentales entre la actuación en el cine y en el teatro, en este último caso más expuesta la persona al público".

Mª José Osorio: "El fundamento de la película lo veo en el resultado de los comportamientos como consecuencia de la ausencia de la figura paterna a lo largo de los años, junto con la falta de comunicación entre los miembros de la familia". 

 

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Calificación global

 


Responsable del CineFórum: Jacqueline Sánchez Carrero 

 

jueves, 12 de febrero de 2026

Presentación del libro “Mielgos” de José Ibáñez Zaragoza

Día: 6 de febrero de 2026

Asistentes: 60

La sala Pureza, del Centro Cívico Las Columnas, se lleno de amigos y amigas del escritor que
presentó su segunda novela “Mielgos” junto con su hijo Juan de Dios y la presidenta de la
Asociación Arteapuntas, María Lourdes García Barros.

Un libro que nos cuenta la historia de dos hermanos gemelos separados cuando eran
pequeños y que se encuentran pasados los 37. Organizado en 51 capítulos unidos hacia una resolución final pero que cada uno cuenta una historia.

¡Felicidades Pepe, por este bonito proyecto! ¡Vamos a por la tercera!



 

miércoles, 11 de febrero de 2026

Visita a Heliópolis

 Día: 31 de enero de 2026

Asistentes 15
Realizamos la visita guiada con Emilio de Atrium. Con la Palmera y Reina Mercedes, Heliópolis
constituye el sector sur de Sevilla, en terrenos pertenecientes a la dehesa de Tablada que
después de estar en manos de particulares, volvió a pertenecer al ayuntamiento y fue donde
se realizó la corta de Tablada y la Exposición Iberoamericana. Después de la muestra, se convirtió en un barrio residencial, conservando la estructura original de ciudad jardín. Un interesante paseo que nos dio a conocer la historia de esta tranquila y bonita zona.


 

lunes, 2 de febrero de 2026

Reseña literaria de la obra "Las pequeñas virtudes”

Día: 29 de enero de 2026 

Obra: "Las pequeñas virtudes". Autora: Natalia Ginzburg 

Natalia Ginzburg (Palermo, 1916 - Roma, 1991) fue una autora y política italiana polifacética, de origen judío y firmemente antifascista, al igual que su marido, Leone Ginzburg. Las vidas de ambos estuvieron marcadas por el exilio. Ginzburg fue una mujer optimista y vital, con una gran capacidad para escribir lo que pensaba y expresarlo con naturalidad y sencillez. “Las pequeñas virtudes”, publicado en 1962, es una colección de once ensayos autobiográficos. 

En la primera parte, durante el exilio describe la soledad, la espera y la pobreza en “Invierno en Abruzos”. Es un texto melancólico: una época que antes le parecía monótona y que, tras la muerte de su marido, es cuando se da cuenta de que había sido la mejor de su vida. Con el relato “Los zapatos rotos” muestra como la carencia de recursos moldea el carácter, la manera de mirar el mundo, las relaciones con los demás, y las huellas que deja esa experiencia incluso cuando la pobreza ha quedado atrás. También, la autora rinde homenaje a Cesare Pavese, construyendo un relato íntimo y sobrio, en “Retrato de un amigo”. A través de sus recuerdos, refleja la soledad, el silencio y la fragilidad del escritor, así como su visión trágica de la vida, estableciendo un paralelismo entre el carácter de Pavese y la ciudad de Turín, que tanto amó y despreció. A través de su mirada extranjera, en “Alabanza y menosprecio de Inglaterra”, reflexiona sobre las diferencias culturales, combinando elogio y crítica: destaca la organización y la riqueza cultural del país, pero también la frialdad de sus relaciones humanas y la rigidez social. Uno de los capítulos más divertido es “Él y yo” donde retrata con humor y seriedad las diferencias y la convivencia con su segundo marido, mostrando los choques de caracteres, de gustos y de cultura, logrando encontrar un equilibrio en esa discordancia.

En la segunda parte, en el relato “El hijo del hombre” narra los sentimientos de quienes son perseguidos desde los primeros años del fascismo. En “Mi oficio” cuenta su evolución como escritora, sus equivocaciones y cómo, en sus inicios, quiso escribir como un hombre. Describe su vocación íntima, más ligada a una necesidad vital que al éxito. Ginzburg reflexiona sobre “El silencio”, como uno de los vicios más graves de su época. Distingue entre el silencio interior y el que se da en relación con los demás, y analiza las estrategias que las personas emplean para huir de él. El silencio puede ser tanto un refugio como una forma de distancia capaz de destruir las relaciones humanas. El mayor riesgo de los vínculos es el estancamiento, y así relata cómo la historia de “Las relaciones humanas” no está jamás acabada en nosotros, cuando las relaciones se vuelven demasiado naturales y fáciles, pierden su riqueza y se transforman en rutina y costumbres.

Finalmente, en “Las pequeñas virtudes” sobre la educación de los hijos, la autora nos dice que no debemos enseñar las pequeñas virtudes: prudencia, ahorro, astucia, diplomacia o deseo de éxito, que forman a seres mediocres; sino las grandes virtudes: generosidad e indiferencia respecto al dinero, valentía, amor a la verdad o el deseo de saber y ser, que forman seres humanos íntegros. Y concluye que para ayudar a los hijos a encontrar una vocación, es esencial “tener una vocación nosotros mismos, conocerla, amarla y servirla con pasión, porque el amor a la vida engendra amor a la vida”. 

 


Redacción de la reseña: Mª José García del Real


sábado, 31 de enero de 2026

Reseña de la película "Hamnet"

Día: martes 27 de enero de 2026

Este martes algunos de los miembros de la Asociación Arteapuntas desafiamos a la lluvia y el frío para disfrutar de un film impactante: "Hamnet". La dirección es de la directora china Chloé Zhao y se aleja del relato biográfico clásico para centrarse en una propuesta muy cinematográfica. La película, basada en el libro de Maggie O'Farrell, destaca por una estética contrastante, una iluminación que recuerda a obras  pictórica y una cámara cercana a los personajes. La interpretación de Jessie Buckley, en el papel de Agnes, sostiene gran parte del peso emocional de la historia. Una actriz que se apoya en los gestos y en las miradas más que en el diálogo propiamente dicho, coherente con el diseño sonoro que da prioridad a los silencios.

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Posterior a la proyección nos reunimos en la la Fundación MAS para desarrollar el CineFórum. Esta
es la opinión de algunas/os de ellos:

María José García: "Es una película de drama histórico ambientada en la Inglaterra del siglo XVI. La tragedia por la muerte de Hamnet a los 11 años en la epidemia de la peste, se plasma en la obra de Shakespeare: "Hamlet". Ante esta muerte la madre, se refugia en la tierra; el padre, en el teatro. El ritmo es pausado y con un final intenso. La protagonista refleja mucha dureza, y a la vez, fragilidad. Me gustó el tenebrismo y el claroscuro de las velas en la escena final. También ver cómo la protagonista va cambiando con cada gesto al entender que su marido se había refugiado en su obra escénica. Destaco las siguientes frases: "Tener el corazón abierto" y "Todo lo que se nos da, se nos puede quitar".

María Luján García: "Película que se desarrolla en tres partes claramente diferenciadas: la familia, el duelo y el teatro. Es un canto al amor, a la maternidad y al dolor de la pérdida". 

Silvia García: "Se trata de una mujer que lucha por sus hijos. En cuanto a él, su representación es el arrepentimiento por la pérdida de su hijo, su culpabilidad. La música acompaña muy bien cada escena. La última parte, la del teatro, me pareció complicada de entender. Se supone que ella va comprendiendo que tiene que despedirse y dejar ir a su hijo, y continuar con los que viven". 

Manuel Palma: "Hacía tiempo que una película no me emocionaba tanto. El final, tan dramático, me hizo llorar. Destaco la actuación de Jessie Buckley y el guion que conecta temas profundos con la obra de Shakespeare".

 

Calificación global

 


Responsable del CineFórum: Jacqueline Sánchez Carrero 

 

 

Programación de febrero de 2026

 Día 6. Viernes. Presentación del libro de José Ibáñez Zaragoza “Mielgos”.
Sala Pureza a las 19 horas. Casa de las Columnas.

Día 10. Martes. Cinefórum. Cine Avenida. Tertulia a concretar.

Día 12. Jueves. Exposición de Miguel Caicedo. Museo Bellver. A las 17 horas.

Día 13, 14 y 15. Viernes a domingo. Viaje a Marrakech y Essaouira.

Día 17. Martes. A las 18 horas. Taller de cine para cinéfilos. Biblioteca Felipe González.

Día 26. Jueves. A las 18 horas. Club de Lectura “Encarna Muriana”. Comentaremos
“Carta a un niño que nunca nació” de Oriana Fallaci. Hotel Sevilla Center. La Buhaira
24.





jueves, 29 de enero de 2026

Visita a la exposición “Los Bécquer, un linaje de artistas”

Día: 13 de enero de 2026

En el Museo de Bellas Artes a las 19 horas
Asisten: 19 personas


Acompañados por Antonio Montaño, Técnico del Museo de Bellas Artes, recorrimos las distintas salas donde se exponen las obras de la familia Bécquer: José, Joaquín, Valeriano y Gustavo Adolfo, y de García Ramos. Es una saga de artistas muy influyentes en el panorama artístico sevillano desconocidos para nosotros. Nos pareció una muestra muy completa de obras costumbristas.

La exposición se articula en cinco ámbitos, uno por cada artista, más el dedicado a la obra sobre papel en el que, concebido a modo de gabinete, se muestran dibujos, acuarelas y litografías, que en el caso de José demuestran la difusión internacional que alcanzó su obra. Gracias a la litografía  se difunden en Europa, los tipos andaluces, sus costumbres y monumentos, entre un público cada vez más interesado por lo español.

Otras aportaciones interesantes son:  la representación de la ciudad de Sevilla en la obra de Joaquín, con algunas de sus mejores obras, que permiten documentar, además, la Sevilla de los Montpensier; las escenas de costumbres que Valeriano realizó en  su viaje por España, en este caso las dedicadas a Aragón y Ávila y la sección dedicada a la faceta plástica del poeta Gustavo-Adolfo.

Disfrutamos mucho con la exposición y las explicaciones de nuestro magnífico guía.


 

viernes, 23 de enero de 2026

Taller de Cine para Cinéfilos: el guion y las localizaciones

Buena tarde la que pasamos en esta sesión del Taller de Cine para Cinéfilos impartido por Taller Telekids en la Asociación Arteapuntas. En este caso, nos centramos en el desarrollo de la historia y en la búsqueda de las localizaciones, es decir de los lugares donde vamos a realizar las escenas. La estructura del guion va hacia adelante gracias a las ideas que han propuesto y que se complementaron en esta clase. 

El grupo estuvo bastante animado sobre todo cuando leímos los resultados de los argumentos que habían escrito en la clase anterior. Pero también estuvieron interesados en la parte de la historia del cine, en la que vamos avanzando poco a poco, y en lo relativo a la composición de la imagen y a los movimientos de cámara. 

Cabe recordar que estarán a cargo del desarrollo de la producción, cámara, sonido y también dejarán notar sus capacidades como actores y actrices ante la cámara. De momento, solo podemos decir que el guion  trata de las vivencias de un club de lectura cuyos integrantes se enfrentarán a una situación novedosa. Lo cierto es que nos encanta ver cómo disfrutan de este taller. ¡Van por buen camino!

 

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(Post publicado originalmente en la web de Taller Telekids por Jacqueline Sánchez Carrero).  

sábado, 3 de enero de 2026

Roscón de Reyes 2026

Día: 2 de enero de 2026 

Un buen grupo de miembros de la Asociación Arteapuntas nos reunimos la tarde de ayer, empezando el año, para disfrutar de un agradable encuentro en el cual compartimos un delicioso roscón de reyes acompañado de café. Entre risas, charlas y felicitaciones de Año Nuevo nos pasó el tiempo volando, en medio de un ambiente acogedor del Bar "La Cruz" en la zona de Triana. Paqui fue la afortunada a quien le correspondió el "regalito" del roscón, un pequeño rey mago, tal como se ve en la imagen. Nos prometimos vernos muy pronto en las próximas actividades de esta estupenda Asocicación. ¡Feliz Año Nuevo a todas/os!

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