miércoles, 8 de abril de 2026

Reseña literaria de la obra "La ciudad de los prodigios”

Día: 26 de marzo de 2026 

Obra: "La ciudad de los prodigios". Autor: Eduardo Mendoza

Eduardo Mendoza (Barcelona, 1943) ha sido galardonado con el Premio Cervantes en 2016 y con el Princesa de Asturias de las Letras en 2025. En 1986 publicó La ciudad de los prodigios”, una de las obras más emblemáticas de la literatura española, que ofrece un excelente retrato de la Barcelona de finales del siglo XIX y comienzos del XX.

El autor recurre a diversas fuentes históricas y utiliza un narrador omnisciente que introduce comentarios sobre la época. El estilo destaca por la ironía y el humor negro y, a lo largo del relato, se entrelazan acontecimientos, personajes reales y ficticios, así como historias del presente y del pasado. La novela combina géneros como el histórico, la picaresca y el realismo mágico, y presenta un estilo narrativo cinematográfico, con intriga y escenas dinámicas, además de un tono costumbrista y crítico, en el que la ciudad y la vida de sus habitantes desempeñan un papel fundamental.

El eje central de la trama es el ascenso de Onofre Bouvila, un personaje de origen humilde, que encarna el espíritu de la Barcelona que el autor pretende representar, a la que llega siendo muy joven. Carente de virtudes morales y casi sin saber leer, pero dotado de una inteligencia fría y una ambición desmedida, huye de la miseria rural y de un padre fracasado e inicia su carrera en los estratos más bajos: se aloja en una pensión miserable y sobrevive repartiendo panfletos anarquistas y vendiendo crecepelo falso. Su destino cambia cuando comienza a colaborar con el hampa local; a partir de entonces, mediante la extorsión, el chantaje, la violencia y los negocios turbios, se convierte en uno de los hombres más poderosos de Barcelona, controlando tanto los bajos fondos como las altas esferas del poder económico, enriqueciéndose mediante la especulación inmobiliaria, el tráfico de armas y también como empresario del cine, sacando provecho del nuevo espectáculo.

A pesar de su éxito, Onofre fracasa en el plano emocional, incapaz de establecer vínculos auténticos, como demuestran sus relaciones con Delfina, que lo apoya en sus inicios; con Margarita Figa, hija de su antiguo patrón, con quien se casa; y con María, símbolo de un amor sincero.

En la novela, la Barcelona modernista desempeña un papel protagonista por su capacidad para generar tanto prodigios como miserias. La ciudad experimenta una profunda transformación a partir de la Exposición Universal de 1888, en la que se muestran avances industriales, así como el desarrollo de la electricidad, la telefonía, los primeros automóviles y los globos aerostáticos, junto con los cambios culturales de la época, que la convierten en una metrópoli moderna y cosmopolita. El paisaje urbano también cambia notablemente con el derribo de las murallas, en un contexto de crecientes tensiones sociales entre el proletariado anarquista y la burguesía industrial, especulación inmobiliaria, conspiraciones políticas y un acusado contraste entre la riqueza de las élites y la pobreza de los barrios más desfavorecidos.

La ciudad de los prodigios” culmina con la Exposición Internacional de 1929. Onofre desaparece convertido en una figura legendaria y casi espectral, dejando un legado de riqueza y poder, pero también de vacío personal y simbólico, mientras Barcelona consolidada pero vulnerable, continúa su evolución. “Después, la gente, al hacer historia, opinaba que en realidad el año en que Onofre Bouvila desapareció de Barcelona, la ciudad había entrado en franca decadencia”.

 

 

Redacción de la reseña: Mª José García del Real 
 

lunes, 6 de abril de 2026

Visita al Museo de Bellas Artes

Día: 27 de marzo de 2026
Fondos del Hospital de la Caridad
3 asistentes.
 

Con María, de Atrium, visitamos la exposición temporal de los fondos del Hospital de la Santa Caridad depositados temporalmente en el Museo de Bellas Artes por restauración del edificio. Miguel de Mañara en su ideario, presenta un programa iconográfico basado en la importancia de las buenas obras. Los hermanos de la Hermandad de la Caridad y artistas prestigiosos Pedro Roldán, Murillo, Duque Cornejo y Valdés Leal, entre otros, realizaran para él unas obras magníficas las cuales hemos podido observar de cerca y detenidamente. Hemos contado además con una interesante aportación de nuestra compañera forense explicándonos los tiempos de los cuerpos muertos del cuadro “Finis Gloria Mundi”.
Hemos disfrutado mucho de la visita.

 


 

sábado, 4 de abril de 2026

Programación de abril de 2026

 Día 7 martes. Taller de cine. Biblioteca Felipe González. A las 18 h. Dirigido por Jacqueline Sánchez Carrero.

Día 14 martes. Cineforum. Cine Avenida. Coordinado por Jacqueline Sánchez Carrero.

Día 15 miércoles. Visita al IAPH (Instituto Andaluz del Patrimonio) y a sus talleres. A las 12 horas.

Día 16 jueves. Pre-feria: Por rumbas y sevillanas. En el Centro Cívico las Columnas. Arteapuntas con el coro Gente de Triana. A las 18 horas. Entradas por invitación.

Día 28 martes. Visita al Panteón de los Sevillanos Ilustres. A las 18,15 horas.

Día 30 jueves. Club de Lectura “Encarna Muriana”. A las 18 comentaremos “Merlín y familia” de Álvaro Cunqueiro. En Hotel Sevilla Center, Av. De la Buhaira 24. Coordinado por Ana Heredia.

   








miércoles, 25 de marzo de 2026

Reseña de la película "Amarga navidad"

La entrada de la primavera nos animó para aprovechar el buen tiempo y reunirnos algunos de los miembros del Cinefórum de la Asociación Arteapuntas. En esta ocasión acudimos al cine a ver “Amarga Navidad”, de Pedro Almodóvar, estrenada apenas hace unos días. El director nos propone, a través de la escritura de un guion cinematográfico, un tema acerca del duelo y la huida emocional, inspirado en uno de sus propios relatos escritos. Pero el film es más que eso, es una historia dentro de otra historia con muchos vértices. Posteriormente, nos reunimos en la Fundación Más, para realizar el CineFórum.

Algunos de los asistentes dieron a conocer sus opiniones con posturas muy diversas, incluso opuestas, con respecto al cine de Almodóvar. Los seguidores del director valoraron positivamente la película, mientras otros la percibieron como aburrida, demasiado diseñada o se sintieron algo perdidos en el desarrollo del relato cinematográfico. Aún así hubo consenso en relación con la calidad técnica y el trabajo interpretativo, sobre todo el de Aitana Sánchez-Gijón.

En esta ocasión publicamos varias de las opiniones, más de las usuales, de nuestras arteapunteras/os que hablan por si solas del argumento de la película:

Vicky Castillo: "Es una tragedia donde nos habla de su propia vida y de la vida de los que le rodean. Utiliza todo. ¿Dónde se encuentra el límite en las relaciones y la utilización de ellas? Lo primero que utiliza es su propia vida".

Paqui Ortega: "He salido de la película con mucha confusión. Gracias a la reunión posterior he logrado centrarme. Este caos es muy Almodóvar. Es un maestro con las emociones. Aitana Sánchez-Gijón está estupenda y Bárbara Lennie me ha gustado mucho".

Manuel Palma: "Un director de cine intenta recuperar su creatividad inspirado en la amargura y el duelo de personas de su vida. La película transcurre entre el paralelismo de la acción real y las vicisitudes de los personajes creados. Fotografía y música notables".

Mª José García: "Almodóvar sabe captar la atención del espectador. Es una película dramática sobre auto ficción, sobre el cine dentro del cine, sobre heridas del pasado y sobre los límites éticos de la creación artística. El protagonista es el alter ego del director. Reflexiona sobre el sentido de exponer en público los problemas ajenos. La música de Chavela Vargas está presente, su canción da título a la película (...). Almodóvar explora el dolor, el desgarro y el desamor como el duelo femenino. Mezcla la ficción y la realidad, y como en la vida, están unidas. Se refleja también la crisis creativa del director y manifiesta el arrepentimiento del guionista de haber reflejado las vidas ajenas, después de que hayan leído el guion y se vean reflejados como protagonistas".

Mercedes Fresco: "Almodóvar en su madurez, con un guion donde se evidencian los duelos de los personajes, el amor y desamor, la amistad, las crisis. Un mundo de mujeres que Almodóvar en su cine transmite como director sin igual de nuestro cine".

Mª José Osorio: "En general me ha resultado un tanto caótica. Pone de manifiesto una temática de duelo, cada personaje viviendo el suyo propio. Importante el valor de la amistad en el sentido más amplio: amistad incondicional entre las mujeres. Aparece la idea de crisis creativa que le sirve para crear la película".

Mª Luján García: "Es la última película marca Almodóvar pero no me ha transmitido muchas emociones. Muchas referencias a películas anteriores suyas. Lo que ha querido resaltar es el duelo por las pérdidas".

Lourdes García: "Una historia distribuida en dos tiempos y dos espacios. Un escritor que le falta inspiración. En la novela que escribe deja plasmados sentimientos como el duelo, el amor, la muerte, el suicidio, ataque de pánico, ... más a analizar".

   

Clic para ampliar

 

Calificación global

 

 
Responsable del CineFórum: Jacqueline Sánchez Carrero 

miércoles, 18 de marzo de 2026

Poniendo fin al rodaje del cortometraje

Con Carolina y Tania detrás de las cámaras, y Manuel como responsable de la claqueta, iniciamos el rodaje de la última parte del cortometraje  que está realizando este grupo de cinéfilos, la mayoría de la Asociación Arteapuntas.  

La primera escena la protagonizaron María José y Carmela, muy metidas en sus roles de asiduas lectoras del libro en cuestión. La segunda escena grabada tuvo la intervención de Isabel y de Peña, y resultó fácil de realizar en medio de libros y algo de risas. 

Por último, nos dedicamos a la escena que requería más cuidado de todo el guion, la escena final. Además de las compañeras ya citadas contamos con la participación de Antonio y de Vicky, que pusieron su toque particular a la historia. Nos divertimos y aprendimos. 

Todo esto lo efectuamos en la Biblioteca "Felipe González" de Sevilla, a cuyo personal agradecemos de forma especial su amabilidad al prestarnos su sala como plató de rodaje. ¡Estupendo!

Clic para ampliar

 (Post publicado originalmente en la web de Taller Telekids por Jacqueline Sánchez Carrero).   

jueves, 12 de marzo de 2026

“EXPRESSARTE” Semana de la Mujer

 Día: 6 de marzo de 2026.

En el Centro Cívico Las Columnas.
Asistentes: 65.

El Centro Cívico de Triana nos pidió colaboración para la celebración de la Semana de la Mujer
2026. Le propusimos organizar “Expressarte”, una actividad entre Taller y Exposición para
mostrar los trabajos que realizan las personas asociadas. Los cuadros de Maritina Jiménez y
Nieves Sánchez, embellecieron los pasillos de acceso a la sala Pureza donde en el escenario se
colocaron también cuatro cuadros en caballetes. El resto de trabajos se organizaron en mesas
temáticas. En la mesa 1, la Artesanía de Marisa Arroyo y María José Vázquez. En la 2, la
Bisutería de Mª José Osorio. En la 3, Literatura, con exposición de los libros de José Luis
Rodríguez, José Ibáñez y Mª Lourdes García. En la 4, los carteles anunciadores de la exposición
“Poetisas del 27. Las grandes olvidadas una lista incompleta” y de la obra de teatro sobre Pilar
de Valderrama Alday, realizada el año pasado, con su enara. Y en la 5, “Taller Telekids: La
aventura de hacer cine”, de Jacqueline Sánchez Carrero y Enrique Martínez.
Para finalizar el acto, José Luis Rodríguez recitó un bonito poema “Diez de diez para una
bailaora y mujer diez” homenaje a Matilde Colar, acompañado por la magnífica guitarrista
María José Domínguez, que a continuación nos regaló dos temas en solitario dejándonos a
todos con la boca abierta y puso en pie a toda la sala. 

Somos una asociación en la que caminamos juntos. 

 


Fotografías: Jacqueline Sánchez Carrero y Silvia García Barros.

Realización del vídeo: Jacqueline Sánchez Carrero.

martes, 10 de marzo de 2026

Visita a Capilla del Rosario de Los Humeros

Día: 3 de marzo de 2026

20 asistentes.

Ha sido un verdadero placer la visita a la Capilla de los Humeros, magníficamente explicada por el Hermano Mayor Antonio Martínez Rull.

Entre los vecinos del arrabal de Los Humeros, dedicados al ahumado del pescado que sacaban del cercano río Guadalquivir, surgió la devoción en 1691 al culto al Santo Rosario. Reunidos en torno a la Virgen del Rosario, se configura la capilla y la Hermandad con finalidad del rezo del rosario y el entierro de hermanos.

Imágenes como la de la Virgen del Rosario; el Santo Cristo de la Paz; San Antonio de Padua; el magnífico retablo Rococó coronado por los arcángeles Gabriel, Rafael y Miguel; los lienzos de los simpecados; el zócalo cerámico trianero; la lámpara de acero, y tantas otras obras de arte mantuvieron nuestra atención durante la hora y media que duró la visita.

La compra de rosquitos, pestiños y pastas del Convento de Santa Rosalía pusieron el punto dulce a la visita.