La entrada de la primavera nos animó para aprovechar el buen tiempo y reunirnos algunos de los miembros del Cinefórum de la Asociación Arteapuntas. En esta ocasión acudimos al cine a ver “Amarga Navidad”, de Pedro Almodóvar, estrenada apenas hace unos días. El director nos propone, a través de la escritura de un guion cinematográfico, un tema acerca del duelo y la huida emocional, inspirado en uno de sus propios relatos escritos. Pero el film es más que eso, es una historia dentro de otra historia con muchos vértices. Posteriormente, nos reunimos en la Fundación Más, para realizar el CineFórum.
Algunos de los asistentes dieron a conocer sus opiniones con posturas muy diversas, incluso opuestas, con respecto al cine de Almodóvar. Los seguidores del director valoraron positivamente la película, mientras otros la percibieron como aburrida, demasiado diseñada o se sintieron algo perdidos en el desarrollo del relato cinematográfico. Aún así hubo consenso en relación con la calidad técnica y el trabajo interpretativo, sobre todo el de Aitana Sánchez-Gijón.
En esta ocasión publicamos varias de las opiniones, más de las usuales, de nuestras arteapunteras/os que hablan por si solas del argumento de la película:
Vicky Castillo: "Es una tragedia donde nos habla de su propia vida y de la vida de los que le rodean. Utiliza todo. ¿Dónde se encuentra el límite en las relaciones y la utilización de ellas? Lo primero que utiliza es su propia vida".
Paqui Ortega: "He salido de la película con mucha confusión. Gracias a la reunión posterior he logrado centrarme. Este caos es muy Almodóvar. Es un maestro con las emociones. Aitana Sánchez-Gijón está estupenda y Bárbara Lennie me ha gustado mucho".
Manuel Palma: "Un director de cine intenta recuperar su creatividad inspirado en la amargura y el duelo de personas de su vida. La película transcurre entre el paralelismo de la acción real y las vicisitudes de los personajes creados. Fotografía y música notables".
Mª José García: "Almodóvar sabe captar la atención del espectador. Es una película dramática sobre auto ficción, sobre el cine dentro del cine, sobre heridas del pasado y sobre los límites éticos de la creación artística. El protagonista es el alter ego del director. Reflexiona sobre el sentido de exponer en público los problemas ajenos. La música de Chavela Vargas está presente, su canción da título a la película (...). Almodóvar explora el dolor, el desgarro y el desamor como el duelo femenino. Mezcla la ficción y la realidad, y como en la vida, están unidas. Se refleja también la crisis creativa del director y manifiesta el arrepentimiento del guionista de haber reflejado las vidas ajenas, después de que hayan leído el guion y se vean reflejados como protagonistas".
Mercedes Fresco: "Almodóvar en su madurez, con un guion donde se evidencian los duelos de los personajes, el amor y desamor, la amistad, las crisis. Un mundo de mujeres que Almodóvar en su cine transmite como director sin igual de nuestro cine".
Mª José Osorio: "En general me ha resultado un tanto caótica. Pone de manifiesto una temática de duelo, cada personaje viviendo el suyo propio. Importante el valor de la amistad en el sentido más amplio: amistad incondicional entre las mujeres. Aparece la idea de crisis creativa que le sirve para crear la película".
Mª Luján García: "Es la última película marca Almodóvar pero no me ha transmitido muchas emociones. Muchas referencias a películas anteriores suyas. Lo que ha querido resaltar es el duelo por las pérdidas".
Lourdes García: "Una historia distribuida en dos tiempos y dos espacios. Un escritor que le falta inspiración. En la novela que escribe deja plasmados sentimientos como el duelo, el amor, la muerte, el suicidio, ataque de pánico, ... más a analizar".
 |
| Clic para ampliar |
Calificación global
Una película difícil que plantea mucho temas interesantes. Gracias a Jacqueline y a Enrique conseguimos entender el guión y todos los sentimientos y situaciones humanas que se plantearon.
ResponderEliminar